더 이상 이야기하지 않고 Rachel Briggs와 시애틀 싱어송라이터 Damien Jurado의 인터뷰 2부입니다.
미국 작곡가의 비디오
사랑 대니 럭스 가사 영어
딸깍 하는 소리 여기 1부를 읽으세요.
그런 식으로 접근하면 작곡가로서 자유로워질 수도 있지 않을까요? 그렇다면 예측할 수 없을 것입니다. 그 안에는 I Me My Mine이 그다지 많지 않을 것입니다.
맞습니다.
따라서 당신은 노래에 투자할 수도 있지만 동시에 노래로부터 자신을 분리하기도 합니다. 시나리오 작가가 영화를 쓰지만 그 안에는 포함되지 않는 것과 같습니다. 그들은 머릿속에 있는 시각적 요소를 만들고 다른 사람이 스토리를 연기하도록 하려고 합니다.
이대로라면 거의 기분이… 모르겠어요. 이상해요. 얼마 전 나는 빈센트 갈로(Vincent Gallo)를 생각했습니다… Vincent는 매우 재능 있는 사람입니다. 그는 대부분의 사운드트랙을 직접 만들고, 직접 연출도 하고, 연기도 직접 합니다. 정말 훌륭합니다. 결국 Dude라고 생각하는 지점에 도달했지만 이것은 또 다른 Vincent Gallo 영화일 뿐입니다. 아마도 알프레드 히치콕이 그 자리에 들어갈 수도 있을 것입니다. 그가 직접 작곡한 것은 아니지만 그가 그 일에 손을 댔다고 확신합니다.
그렇군요. 알겠습니다. 잠시 후 당신은 스스로에게 이것이 익숙하다고 생각합니다.
그렇죠. 그냥 노래라면 다를 것 같지만 그렇지 않아요. 그것들은 이야기와 매우 비슷합니다.
같은 맥락에서 곡을 쓸 때에도 이 이야기가 다른 이야기와 어울릴 수도 있다는 생각을 더 크게 하시나요? 그것은 것 같다 그리고 이제 나는 당신의 그림자 속에 있어요 너무 잘 흘렀어요. 서로 잘 어울리는 노래라고 생각하시나요, 아니면 좀 더 큰 곡이라고 생각하시나요? 여러 노래와 이야기로 구성된 앨범을 어떻게 그렇게 응집력 있게 만들 수 있나요?
잘 그림자 그리고 이 음반은 이전 음반들과도 다르고 너무도 달라서 마음에 듭니다. 나는 언론이 그것을 그다지 좋아하지 않는다는 것을 알아차렸습니다. 모든 기록이 어떻게 다른지 나에게는 조금 이상해 보입니다. 모든 레코드가 다른 비틀즈 같은 밴드도 있고 Beck 같은 현재 아티스트도 있습니다. 그가 음반을 발표하면 무엇을 기대해야 할지 결코 알 수 없습니다. 나에게는 라이브 환경에서도 같은 내용이 적용될 수 있습니다. 언론과 청중은 무엇을 기대해야 할지 결코 알 수 없습니다. 하룻밤 동안 나 혼자일 수도 있고, 우리가 연주하는 노래를 선택할 수도 있습니다. 나는 항상 놀라움의 요소를 좋아합니다. 나는 쇼에 가서 내가 무엇을 보게 될지 이미 아는 것을 좋아하지 않습니다. 그건 좀 지루한 일이에요.
앨범마다 다른데 어떻게 진행되나요? ~에 그림자 나쁘지 않은 방식으로 서로 부딪히는 노래가 있다는 느낌이 들었습니다. 트랙의 흐름이 유기적으로 느껴졌습니다. 녹음 단계에서 그런 생각을 하시나요? 앨범을 만들면서 어떤 생각을 하게 됐나요?
나에게는 모든 노래가 서로 만나거나 분리되어 있든 일종의 영화 스토리처럼 들리기를 원합니다. I Had No Intentions 같은 노래가 있는데 이 곡은 이 악기 곡으로 들어가거나 Gasoline Drinks는 좀 더 악기 곡으로 들어갑니다. 그들은 기록을 깨기 위해 거기에 있습니다. 그래서 새 음반에도 Sorry Is For You의 마지막 부분에 Last Rights에 들어가는 문자열 부분이 있는 부분이 있습니다. 다시 한 번 말하지만 그것은 영화나 단편 소설처럼 들리길 바라는 마음과 잘 어울립니다. 일부 노래는 다릅니다. 나는 언론에 계속 언급하고 계속해서 꺼내고 싶지 않지만 그들은 그가 다시 한 번 여기 저기 돌아다니는데 모든 노래가 다음 노래와 다른 것 같다고 말합니다. 나는 같은 f@#$ing 노래처럼 들리는 레코드를 원하지 않습니다. 그래서 모든 노래는 그 자체의 이야기와 같습니다. 그래서 음반이 그런 식으로 들리기를 바랍니다.
동의하지만 거기에는 접착제가 있습니다. 당신의 노래 중 일부에는 대위법적인 현이 있는 것 같아요. 백파이프 연주자가 낮은 음을 연주하고 성가가 그 드론 위에서 멜로디를 연주하는 것과 같습니다. 나는 당신이 이것을 한다고 생각하지만 분명히 더 큰 규모입니다. 어떤 사람들은 첼로를 사용하고 당신은 현악기로도 연주합니다. 여러 측면을 하나로 묶는 잊혀지지 않는 소리를 만들어냅니다.
아, 그렇죠. 완전히. 나에게 음악은 무슨 일이 일어나고 있는지에 매우 중요합니다. 음악은 당신이 보고 듣는 것, 즉 대화의 이야기를 만들어내는 가사의 악보입니다. 그것이 근본적으로 그렇습니다.
새 앨범이라 연속체는 아니지 않나? 이전 앨범을 다시 보면 새롭다. 그리고 이제 나는 당신의 그림자 속에 있어요 ?
네, 완전히 다릅니다. 너무 많은 수준에서 다릅니다. 하나는 지금 밴드가 있기 때문에 공동 노력이 필요하다는 것입니다. 그리고 두 사람은 작곡의 관점에서 왔습니다. 서정적으로 제가 실제로 한동안 제 관점에서 글을 쓸 수 있었던 것은 이번이 처음입니다. 그건 딱히 의도한 건 아니고, 그냥 당시 제가 겪었던 일들로 인해 일어난 일이에요. Now I'm In Your Shadow 투어를 하면서 겪었던 일들. 그때와 지금 이 음반을 통해 내 인생에 많은 일이 일어났고, 개인적인 관점에서 글을 써야 한다는 느낌이 들었다.
그렇죠...그리고 녹음의 관점에서 저는 정말 좋아하고 표현이 잘못되었을 수도 있지만 흠집이 나는 걸 좋아합니다. 그들은 노래에 추가합니다. 어쩌면 기타 프렛의 손가락이나 녹음 중인 공간의 리버브 때문일 수도 있습니다. 제 생각에는 그것이 개성을 더해주고 덜 생산적으로 보이는 것 같습니다. 당신은 그런 쪽으로 자주 끌리는 것 같아요.
응, 그거 정말 좋아. 그래요. 그리고 이 음반은 제가 지금까지 한 모든 음반 중에서 실제로 녹음하는 데 가장 오랜 시간이 걸렸다는 것을 알고 있습니다. 2주, 심지어 일주일 단위로 녹음하는 데 익숙해요. 다윗의 유령 딱 이틀 걸렸어요. 거의 1년이 걸렸기 때문에 전혀 다른 기록입니다.
나는 당신의 커버 중 일부를 들었습니다: 당신은 Bruce Springsteen 추모 앨범에서 Rosie와 함께 노래를 만든 몇 안 되는 곡 중 하나입니다. 황무지 심지어 시애틀에 사는 또 다른 작곡가 J. Tillman의 노래도 있습니다. 둘 다 당신의 마을에 살고 있습니다. 그렇다면 당신은 창의적인 사람들에 둘러싸여 있다고 느끼나요? 시애틀의 음악 커뮤니티는 어떤가요?
아, 우리는 역대 최고의 음악 커뮤니티를 갖고 있습니다.
서로 돕는 일이 많나요?
훌륭해요. 대단한 가식이 없습니다. 밴드들 다 서로 아는 사이인데 메이저든 인디든, 레이블에 소속되어 있지 않든 상관없이 모두가 서로를 존중합니다. 틸먼(Tillman)이 좋은 예이다. 우리가 공연에 가서 같이 놀고 싶은 좋은 친구예요. 우리는 Ben Gibbard를 알고 있습니다. 우리는 어울린다. Ben이 메이저 레이블에 있기 때문에 약간의 분열이 있는 것은 아닙니다. Fleet Foxes 동료들이 Letterman에 있었던 것처럼; 그 환경에서 그들을 만나는 것은 이상하고 좋았습니다. 단지 이상할 뿐입니다. 왜냐하면 제가 방금 그들과 통화를 했을 것이기 때문입니다. 아니면 제가 여행을 마치고 미국으로 돌아왔을 때 저에게 이메일을 보냈을 것이기 때문입니다. 또는 로빈으로부터 우리는 한동안 서로를 보지 못했다고 말하는 문자를 보냈을 것이기 때문입니다. 투어가 잘 진행되기를 바랍니다. 국내 또는 국제 수준에서 시애틀 출신 음악가들이 식료품점에서 Ben Gibbard나 Harvey Danger의 Sean Nelson과 같은 사람을 만나는 좋은 친구가 되는 것을 보는 것은 정말 멋진 일입니다. 그리고 다음 주에 그들을 잡지의 첫 페이지에서 보게 될 것입니다. 긁어 올리다 또는 회전 . 아니면 레터맨에서요. 하지만 시애틀은 그런 도시입니다.
저는 시애틀을 좋아해서 거기서 시간을 보냈어요. 큰 마을처럼 느껴지지만 지역 사회에서는 작고 친숙하게 느껴집니다.
작네요 네. 시애틀은 환상입니다. 워낙 유명한 대도시지만 걸어다니다 보면 다른 도시에 비해 규모가 아주 작습니다. 도시에서 북쪽으로 몇 마일 떨어져 있고 20분이면 스페이스 니들에 도착할 수 있습니다.
무작위 질문: 스웨덴 출신의 작곡가 Thomas Denver Jonsson과의 관계를 말해주세요.
그는 훌륭한 작곡가입니다. 그는 정말 대단해요. 그는 또한 일종의 위협적입니다. 영어가 그의 제2외국어임에도 불구하고 그는 가장 시적인 노래를 쓰고 있습니다.
나는 어느 것이 매혹적인지 압니다. 스칸디나비아는 수많은 훌륭한 작곡가를 배출합니다. 어쩌면 영어를 다르게 사용하는 접근 방식 일 수도 있습니다. 어쩌면 그것은 다르지만 미묘하고 매우 효과적인 단어들의 조합일 수도 있습니다.
오른쪽. 글쎄요, 우리는 그곳에서 토마스와 투어를 했고, 그렇게 그를 만났습니다. 우리는 Thomas와 함께 4주 정도 전체 투어를 했습니다. 그와 함께 여행하면서 우리는 그에게 미국 속어를 가르치려고 노력하고 있으며 많은 것들에 대해 그의 연설을 교정하려고 노력하고 있습니다. 단어에서 ph를 사용하는 방법이나 w 대신 v를 사용하는 방법. 하지만 영어 수업과 연설로 가득 찬 밴에서 긴 하루를 보낸 후 밤이면 무대에 있는 그를 보고 생각하지 않을 수 없습니다. 비닐이나 아버지라는 단어를 발음하는 데 어려움을 겪으면서 이 놀라운 시적 가사를 적는 건 어때요? [ 웃음 ]
응 내 생각엔 정말 좋은 것 같아 [ 웃음 ].
네, 스웨덴 사람들은 영어에 대해 이상하게 이해하고 있지만 대부분은 영어를 전혀 할 줄 모릅니다.
하하!
주제를 바꾸려는 것이 아니라 내슈빌에 사는 것이 어떤가요?
아 제가 파는 정말 멋진 마을이군요.
유명한 사람들이 보이시나요?
비명 enhypen 가사
[ 웃음 ] 낯익은 유명인들이 있다는 뜻이에요. 노던 익스포저에 나왔던 잭 화이트... 오 니콜 키드먼!
정말요? 그 사람은 왜… 아, 그 사람이랑 데이트하는 거에요.
그녀는 Keith Urban과 결혼했습니다. 팝 컨트리? 내가 그 장면에 있는지는 모르겠지만 [ 웃음 ].
[ 웃음 ] 팝 컨트리의 이상한 점은 최고의 단편 소설을 가지고 있다는 것입니다. 그들은 끔찍하고 멍청할 수 있지만 적어도 이야기를 들려줍니다. 그들은 이 이상하고 윤기나는 팝 요소로 그것을 할 수 있습니다. 새로운 나라는 나를 끝없이 매료시킵니다.
나는 그것이 물체가 있고 그것을 많은 단어로 설명해야 하는 고등학교 작문 연습과 같다는 것을 알고 있습니다. 예를 들어, 그들은 맥주병을 보고 그것에 대해 3분 30초짜리 노래를 쓸 수 있습니다. 꽤 훌륭합니다.
나는 Dixie Chicks를 들었을 때 처음으로 그것을 알아차린 것 같다. 악기를 잘 연주하는 컨트리 가수 여성을 찾기가 쉽지 않은데, 악기를 너무 잘 연주하고 그들의 이야기는 무엇입니까? 전체 단편 소설을 2분짜리 팝 히트작으로 요약하셨습니다! 그게 어떻게 가능합니까? 아무도 그렇게하지 않습니다.
오른쪽. 아마도 컨트리 음악에는 그렇게 할 수 있는 여지가 더 많을 것입니다. 다른 많은 팝 음악 영역에서는 그런 일이 일어나는 것을 볼 수 없습니다.
글쎄요, 힙합은 노래 안에 시나리오 같은 것을 만들어서 하는 경우도 있어요. 하지만 오커빌 리버(Ockervil River)나 디셈버리스트(The Decemerists) 같은 밴드 외에 어디서 들어본 적이 있나요…
좋은 스토리텔링?
오른쪽. 절대로. 쓰레기가 너무 많고 실망 스럽다는 것을 알고 있습니다.
있지만 그것은 완전히 '다른 접선'입니다.
나는 단지 이렇게 공식화된 계약을 맺은 새로운 나라가 가장 창의적인 가사를 가지고 있다는 것을 말하는 것뿐입니다. 이해가 안 돼요.
음, 그것은 작곡에 접근하는 또 다른 방법일 뿐입니다. 자신의 노래를 직접 작곡하는 컨트리 스타는 거의 없는 것 같습니다. 내슈빌에는 Music Row가 운영되는 전체 방식이 있습니다. 음악 산업의 옛날 방식. 일종의 공장 공정에 가깝습니다.
음악가가 되어 큰 성공을 거두기 위해 내슈빌을 선택하는 것은 배우가 되기 위해 할리우드로 이주하는 것과 같습니다. 그것은 환상이다.
그렇긴 하지만 공평하게 말하면 내슈빌에는 양면이 있습니다. 반드시 국가가 아닌 번성하는 커뮤니티도 있습니다. 여기에는 매우 DIY적이고 형제다운 환상적인 인디 장면이 있습니다.
어쩌면 그것이 너바나 같은 밴드가 성공할 수 있었던 이유라고 생각합니다. 그들은 작은 마을에서 왔고 어디로 갈 필요도 없었습니다. LA가 그들에게 왔습니다. 나는 프로듀서나 사진작가가 되고 싶은 친구들에게 그곳으로 이사하지 말고 여기에 머물라고 늘 말하곤 한다. 왜냐하면 당신이 떠나면 당신도 다른 사람들처럼 삼켜질 것이기 때문입니다.
그것은 매우 사실이다.
당신이 어디에 있든 그들이 당신에게 오게 하세요.
LA나 대도시처럼 예술이 포화되지 않은 분위기에 있을 때는 좀 더 가슴 뭉클할 수도 있을 것 같아요. 지역 밴드의 환상적인 음악을 들으면 신선한 공기가 오고, 그들이 이 마을을 창의적이고 성장할 수 있는 곳으로 만들어준 것에 감사합니다.
여기 시애틀에서도 같은 느낌이 듭니다. 아주 좋은 느낌이에요.
그것은 음악/예술 기계의 개념과 병치됩니다.
병치(Juxtapose)가 정확한 단어입니다.